K ou le paradoxe de l'arpenteur

À rebours de l’image convenue de l’homme en souffrance, victime impuissante d’un monde qui le rejette, l’adaptation dynamique de Régis Hebette ouvre la voie à des interprétations et donc des usages bien plus positifs, car nettement plus offensifs. K ou le paradoxe de l’arpenteur se saisit en des termes neufs du Château, célèbre récit inachevé de 1922 où l’on peut voir, à l’instar du Procès, un individu confronté à une autorité (en apparence inatteignable) qui le dépouille brutalement de l’ensemble de ses droits. Venu en étranger pour répondre à une promesse d’embauche dans un village de montagne, K se voit refuser son emploi et se lance dès lors dans une quête éperdue de justice qu’il croit être détenue par Klamm, le plus haut fonctionnaire du lieu. Mais a-t-il bien saisi la nature du pouvoir qu’il cherche à infléchir ? Peut-il se contenter de plaider sa cause en oubliant le reste du monde ? Rien n’est moins sûr… À ses côtés, une autre voie s’ouvre, mineure et quasi invisible comme toujours chez Kafka. C’est le pari de la mise en scène que de la faire scintiller, quand la mécanique menaçante encerclant peu à peu K déraille devant celle qui refuse de se plier au diktat du Château : Amalia, ou le personnage oublié du Château. Peut-être…